
Το Fay’s Control, Επίσημος Χορηγός Επικοινωνίας σας προσκαλεί στα Εγκαίνια της έκθεσης την Δευτέρα 10 Ιουνίου 7-9 μμ.
Η Φύση. Ποιο άλλο θα μπορούσε να είναι το θέμα και η έμπνευση της Ομαδικής Έκθεσης που θα πραγματοποιηθεί στο Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας, στην πρώτη Εικαστική έκθεση που θα λάβει μέρος στο Εθνικό Μουσείο Φυσικής Ιστορίας όπως πρόσφατα αναγνωρίστηκε. Ο άνθρωπος υπάρχει μέσα από τη φύση, είναι δημιούργημά της, αφοσιωμένος θαυμαστής της, προέκτασή της . Στα όνειρά του κινείται μέσα της, την εξερευνά αδιάκοπα στη γη, στο διάστημα, στη θάλασσα ή στην απέραντη φαντασία του. Τη σέβεται και την εμπιστεύεται απόλυτα ως προέκτασή του, γνώριμη και γενναιόδωρη, γι αυτό πάντα αναφέρεται στο «καλό» ως «φυσικό». Η φύση μας απλώνεται γενναιόδωρα λοιπόν, στο Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας, στην Κηφισιά σε πληθώρα εξαιρετικών και μοναδικών δειγμάτων από την Ελληνική φύση αλλα και απο αλλες περιοχές και εποχές του κόσμου. 37 Εικαστικοί δημιουργοί της αφιερώνουν έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, χαρακτικής, φωτογραφίας και ψηφιδωτού σε μια κοινή θεματική προσπάθεια αφιερωμένη σε όσους την αγαπούν και την υπερασπίζονται….

37 Εικαστικοί δημιουργοί της αφιερώνουν έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, χαρακτικής, φωτογραφίας και ψηφιδωτού σε μια κοινή θεματική προσπάθεια αφιερωμένη σε όσους την αγαπούν και την υπερασπίζονται….

Η Θέτις Μαριανού επιμελείται την έκθεση που διαρκεί από τις 8 έως 16 Ιουνίου 2024, ενώ το Fay’s Control είναι ο επίσημος Χορηγός Επικοινωνίας και σας προσκαλεί όλους στην εκδήλωση των επίσημων εγκαινίων, την Δευτέρα 10 Ιουνίου, 7-9 μμ.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:



Το καλλιτεχνικό της έργο έχει παρουσιαστεί σε μια ατομική (“Frozenland”, Wyndham Grand 2024) και πολλές ομαδικές εκθέσεις και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ενδεικτικά: το 2018 έπειτα από διαγωνισμό παρουσίασε το έργο της στο Μουσείο Μπενάκη στα πλαίσια της έκθεσης «Ένα Λεπτό Αθήνα». Το 2019 έπειτα από διαγωνισμό εκπροσώπησε την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Σχολών Καλών Τεχνών και Design (FISAD – “Building a New World”) στην Albertina Accademia di Belle Arti στο Τορίνο της Ιταλίας. Τον Ιούλιο του 2019 επιλέχθηκε έργο της για εξώφυλλο και έγινε αφιέρωμα στη δουλειά της στην «Ηχώ των Δημοπρασιών». Το 2020 επιλέχθηκε έργο της έπειτα από διαγωνισμό για την Έκθεση της Εθνικής Ασφαλιστικής στην ΣΤΟArt Κοραή. Συμμετείχε στα Platforms Project ΝΕΤ 2020 και 2021, «Έκθεση Αποφοίτων», ΑΣΚΤ 2022, «Βουκέντρα» στο Κέντρο Χαρακτικής Θεσσαλονίκης 2023, “Summer Visual Dialogues” Sissy’s Artroom 2023, «ΣΤΙΓΜΑ» στο Δρομοκαΐτειο ΨΝΑ 2023. Συμμετείχε στο “A Xmas Art Affair” Sotiropoulos Art Gallery 2023, “Keep on Dreaming” Upper House, Artshot Gallery 2023, “Meet The Artists Project” Submarine Studio 2024, “Modern Heroes”, NYX, 2024, “En route” at Belgrade City Museum, Serbia 2024, Art Thessaloniki International Contemporary Art Fair – Artshot Gallery 2024, “Naturalis” Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας, Κηφισιά 2024.
Έργα της βρίσκονται σε δημόσιες συλλογές καθώς και σε ιδιωτικές στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Μουσείο Μπενάκη, Μετοχικό Ταμείο Πολιτικών Υπαλλήλων).
Ο χρόνος, ο χώρος, η μνήμη, η ταυτότητα και το τραύμα είναι οι βασικές ιδέες και έννοιες που διερευνά στη δουλειά της.









«Είχα την τύχη να σπουδάσω Διεθνές Μάρκετινγκ και Χρηματοοικονομικά στη Νέα Υόρκη, Εφαρμοσμένη Φωτογραφία στην Focus του Τάκη Ζερδεβά και Γλυπτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών με τον Γιώργο Χουλιαρά.
Δουλεύω με χώμα, πλαστικά, φελιζόλ και πέτρα΄απ όλα προτιμώ το χώμα που είναι εύπλαστο και φιλικό. Δουλεύω με γυμνά χέρια αλλάζοντας σχήματα και χρώματα, ανακατεύοντας τα ετερόκλητα, πάντα με γνώμονα απεικονιστικό και διάθεση κατασκευής.
Το χώμα πάντα μου δίνει κάποια λύση στις αναζητήσεις μου. Περνάω καλά…» λέει στο Fay’s Control



τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων το 2023 / Διαδρομή, εικαστική ομάδα Ανά στον χώρο τέχνης Φωταγωγός, 2019/ Νέοι Χαράκτες 2018-2019, Εταιρία Εικαστικών Τεχνών Α. Τάσσος/ Μνήμη-Λήθη- Γραφή Επιγραφικό μουσείο Αθήνας, 2018/ Δεκαέξι Χρόνια χαρακτικής έρευνας, έκθεση του 2ου Εργαστηρίου Χαρακτικής της Α.Σ.Κ.Τ. στο Π.Κ.Δ. Αθηναίων Μελίνα το 2018.

Ελευθέριες Τέχνες (Liberal Arts) στο University of Western Ontario. Ζεί και εργάζεται στην Αθήνα. Έργα της βρίσκονται στη συλλογή της Τράπεζας Πειραιώς, Μουσείο Μπενακη και σε ιδιωτικές συλλογές εντός και εκτός Ελλάδος.

στο εργαστήριο της Τέτας Μακρή. Μαθήτευσε στην τέχνη της αγιογραφίας και του ψηφιδωτού δίπλα στο ζωγράφο-αγιογράφο
Κωνσταντίνο Γεωργόπουλο.

Είχε καθηγητές τον Τριαντάφυλλο Πατρασκίδη, τον Βασίλη Βλασταρά, τον Νίκο Τρανό και τον Μιχάλη Μανουσάκη από το εργαστήριο του οποίου απεφοίτησε. Έργα το βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.




Επίσης, έχει συμμετάσχει ως σύνεδρος στο Β’ Διεθνές Επιστημονικό Συνέδριο: “Η Τεχνολογία στην υπηρεσία της Πολιτισμικής Κληρονομιάς” το οποίο οργάνωσε το Τμήμα
Πολιτισμικής Τεχνολογίας και Επικοινωνίας του Πανεπιστημίου Αιγαίου στη Μυτιλήνη, ενώ έχει παρακολουθήσει και την Σχολή των Καλών Τεχνών της Βαρκελώνης για πέντε μήνες μέσω του προγράμματος Εrasmus (το ακαδημαϊκό έτος 2009-2010, εαρινό εξάμηνο). Έχει παρακολουθήσει το 3 ο Επιμορφωτικό Σεμινάριο Ειδικής Αγωγής & Εκπαίδευσης «Από τη θεωρία στη πράξη με έμφαση στη πρακτική εξάσκηση και στο σχεδιασμό προγραμμάτων παρέμβασης & υποστήριξης» που οργανώθηκε από τη Μονάδα Αναπτυξιακής Παιδιατρικής της Β’ Παιδιατρικής Κλινικής του
Πανεπιστημίου Αθηνών, για το ακαδημαϊκό έτος 2011-2012 και έχει προσληφθεί με πεντάμηνη σύμβαση, μέσω προγραμμάτων Κοινωφελούς Χαρακτήρα στην Περιφέρεια Αττικής –
Περιφερειακή ενότητα Πειραιά στο πλαίσιο του Ε.Π. με την ειδικότητα του εικαστικού. Έχει καλύψει φωτογραφικά χωροθεατρικές παραστάσεις και Performances, ενώ έχει φωτογραφίσει πολλές δουλειές εικαστικών για δημιουργία portfolio. Τέλος, έχει συμμετάσχει σε πλυθώρα ομαδικών εκθέσεων, ενώ έχει πραγματοποιήσει τρεις ατομικές εκθέσεις σε γκαλλερί της Αθήνας και στην
Δημοτική Πινακοθήκη του Αγίου Νικολάου Κρήτης.


εξωτερικό με θέμα την συντήρηση εικόνων. Στο ενεργητικό μου έχω συντηρήσει πίνακες των : Λύτρα , Τέτση , Θεόφιλου, Τσίγκου κα, φορητές εικόνες και τοιχογραφίες ιδιωτικών συλλογών
καθώς και οροφογραφίες νεοκλασικών στην Αίγινα.. Οι σπουδές μου στην ζωγραφική έχουν να κάνουν με την εικονογραφία και το ελεύθερο σχέδιο. Η θεματική μου, ανθρωποκεντρική, στηρίζεται στον άνθρωπο σαν μονάδα και οντότητα. Από τη στιγμή της σύλληψής του ο άνθρωπος έχει το δικαίωμα να ζήσει ισότιμα στο σύμπαν. Οι προβληματισμοί μου περιστρέφονται γύρω από το «φαίνεσθε» και το «είναι». Το «φαίνεσθε» της επιβολής των κοινωνικών κανόνων και το «είναι» στην ισότητα των ανθρώπων χωρίς διακρίσεις. Ανάμεσα στο «πρέπει» και στο «αισθάνομαι» μέχρι την ελευθερία του πνεύματος, ελευθερία επιλογών, σε ανθρώπινη βάση. Ένας διάλογος μεταξύ εμένα και του θεατή σε ένα συναισθηματικό επίπεδο, υπενθυμίζοντας υποσυνείδητες αξίες , την ταύτιση και την ισότητα του ίδιου με τους άλλους όμοιους.
Η γνώση των ποικίλων υλικών που χρησιμοποιούνται στην συντήρηση των έργων τέχνης , παίζει σημαντικό ρόλο στον τρόπο απόδοσης των έργων μου. Ακρυλικά και λάδια , βερνικοχρώματα κατασκευασμένα από εμένα, κερί πάνω σε χαρτί, καμβά, ξύλο, ακόμα και σε φιλμ PVC έχουν και αυτά τον συμβολισμό τους.
Έχω συμμετάσχει σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις και έχω στο ενεργητικό μου τέσσερις ατομικές. Η πρώτη με τίτλο ευ όλης της ύλης στο Ρολόι του Ασπρόπυργου το 2014. Η δεύτερη με θέμα «Ο Λαβύρινθος της Αθήνας» που έγινε τον Σεπτέμβριο του ́2016 , όπου αναφερόταν σε τρεις περιοχές του κέντρου της Αθήνας και στους ανθρώπους που συχνάζουν σε
αυτές. Η τρίτη με τίτλο Μυθολογία στην Πινακοθήκη Μυκόνου το 2017. η τέταρτη με τίτλο Στιγμές στο Contemporary Space Athens.
Το 2020 συμμετείχε στην OSTEN BIENNIAL OF DRAWING SCOPIA με τίτλο Ψυχή και Εγωισμός όπου βραβεύτηκε με διάκριση στα 75 καλύτερα. Έχω ασχοληθεί και με την σκηνογραφία για παιδικές παραστάσεις και θεατρικά έργα. Στο εκπαιδευτικό χώρο δημιούργησα ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά δημοτικού με τίτλο
Αγιογραφία η πρώτη μορφή αφαίρεσης, συνεργαζόμενος με την πρωτοβάθμια διεύθυνση δυτικής αττικής όπου είχε εκπονηθεί σε διάφορα σχολεία και σχολειό του Δήμου Περιστερίου.
Είχα οργανώσει και εκπονήσει το 2019 τα εκπαιδευτικά για την Ημέρα μουσείων στο Νομισματικό Μουσείο. Από το 2019 και έως σήμερα έχω αναλάβει τα μαθήματα στο εργαστήριο παιδικής ζωγραφικής της ΔΕΠΑΔ Περιστερίου. Στο εργαστήριο μου παραδίδω μαθήματα αυγοτέμπερας και εγκαυστικής σε ενήλικες σε μορφή σεμιναρίου.




Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Είναι πτυχιούχος του τομέα γλυπτικής της Α.Σ.Κ.Τ. και πτυχιούχος της Γραφιστικής (Τ.Ε.Ι. Αθήνας). Ασχολείται με την εκπαίδευση, τα εικαστικά και την γραφιστική.
Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 2015 πραγματοποιήσε την πρώτη της ατομική έκθεση στην Αθήνα.



Εκπαίδευσης. Το 2004 συμμετείχε στην εικαστική ομάδα δημιουργίας γλυπτικών κατασκευών για την ‘Κλεψύδρα’ στην τελετή έναρξης των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας. Από το1998 έως το 2003 οργάνωσε το εικαστικό εργαστήριο και τα θεατρικά δρώμενα στις Διεθνείς Συνόδους της Διεθνούς Ολυμπιακής Ακαδημίας στην Αρχαία Ολυμπία μαζί με το Βρετανό ζωγράφο Kevin Whitney.

επηρεάσει τον ψυχισμό μου. Αθλητισμός, Ζώα, Οικιακό περιβάλλον, ναυτιλία και θάλασσα. Έννοιες φαινομενικά ασύνδετες που συνυπάρχουν στη διαδικασία και στο αποτέλεσμα.
Στην έκθεση στο Μουσείο Φυσικης Ιστορίας, αναπαράγω φόρμες με αφορμή τα εκθέματα με τον τρόπο που τα αντιλαμβάνομαι και καταλαβαίνω νοητικά.



καθώς και με μικρότερες επιχειρήσεις. Εισάγεται κατόπιν στην Α.Σ.Κ.Τ. Αθήνας και αποφοιτά από το 1ο εργαστήριο ζωγραφικής με καθηγητές τους Άγγελο Αντωνόπουλο, Μάγδα Σιάμκουρη, Δημήτρη
Κούκο και Μιχάλη Μανουσάκη. Παρακολουθεί σε εργαστήρια επιλογής: γλυπτική με τον Νίκο Τρανό, χαρακτική με Γιάννη Γουρζή, φωτογραφία με τον Πάνο Κοκκινιά και σαν ακροάτρια, κεραμική με
τον Παύλο Παλτόγλου. Εχει συμμετάσχει σε international fair στο Αμπού Ντάμπι το 2016, στην art Thessaloniki με την gallery chalkos το 2017 ,στο μουσείο Τολστόι στην Μόσχα το 2018, στην Σαουδική Αραβία , στο Μπαχρέιν και στο Παρισι το 2019 , στην art Thessaloniki το 2022 καθώς και σε πολλές ομαδικές εκθέσεις. Εχει κάνει τέσσερις ατομικές εκθέσεις και έργα της βρίσκονται στην γκαλερύ Γρηγοριάδη,στο πνευματικό κέντρο Απειράνθου στην Νάξο, σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο Αμπού Ντάμπι ,στην συλλογή του King Abdulaziz στην Σαουδική Αραβία, σε ιδιωτική συλλογή στο Μπαχρέιν καθώς και στο Ιδρυμα Ρόζα Λούξεμπουργκ.

Μετά το πέρας των σπουδών της, επιλέχθηκε να εργαστεί ως φιλοξενούμενος καλλιτέχνης (artist in residence), με υποτροφία από την Ελληνική Πρεσβεία της Γαλλίας, στην Πόλη των
Τεχνών (Cité internationale des Arts), για δύο συναπτά έτη. Οι δημιουργικές και γόνιμες συναντήσεις με καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο, επηρέασαν τόσο την εικαστική, όσο και την προσωπική πορεία, με σημαντικότερη εξ ́ αυτών την εικαστική συναναστροφή-συνεργασία με τον μουσικοσυνθέτη Βαγγέλη Παπαθανασίου. Κατά την πολυετή διαμονή στο Παρίσι, συμμετείχε σε σημαντικές εκθέσεις στο εξωτερικό, ενώ παράλληλα διεύρυνε τις σπουδές της, στο τομέα της θεραπευτικής διαμεσολάβησης μέσω της τέχνης (Art-Thérapie), στο
πανεπιστήμιο Paris Diderot. Με την επιστροφή στην Ελλάδα, ακολούθησαν μεταπτυχιακές σπουδές στην Κοινωνιολογία και Τέχνη. Στο εικαστικό της έργο, συχνά πραγματεύεται τη δημιουργία ενός κόσμου, που ισορροπεί ανάμεσα στο συμβολικό, το λογικό και το παράδοξο. Μία νέα διάσταση χώρου και χρόνου, συναντάται και συνομιλεί, με την προσωπική χαρτογραφία τόσο της μνήμης, όσο και της
λήθης. Αποκωδικοποιώντας εννοιολογικές και ιδεολογικές μορφές, ανοικοδομεί έναν άλλο κόσμο, αυτό του ονείρου. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα και έργα της βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.

Τα έργα του έχουν επιρροές από το ιστορικό παρελθόν έως τη σύγχρονη κοινωνία. Η κοινωνική ανισότητα, το μετα- ναστευτικό, οι πολιτικές εξελίξεις, τα βιώματα του, αποτυπώνονται στη δουλειά του, η οποία περιλαμβάνει διάφορες πτυχές της τέχνης. Ενσωματώνει ποίηση, περφόρμανς, εγκαταστάσεις και μνημιακή γλυπτική, προκειμένου να εξετάσει τους τρόπους αλληλεπίδρασης των υλικών, των λέξεων, των αντικεμένων και των κινήσεων. Σε αρκετά έργα του ο κόσμος είναι μέρος του έργου. Ορισμένα από αυτά αποτυπώνονται ως κοινωνικό γλυπτό ή συμβολικό μνημείο. Μερικές φορές φαίνεται η ακτιβιστική του πρόθεση. Το 2016, παρουσίασε μία μεγάλη σε διάρκεια περφόρμανς στο Μουσείο Μπενάκη, στην έκθεση ‘AS ONE’ του οργανισμού NEON και του Ινστιτούτου MAI της Marina Abramovic. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και περφόρμανς στην Ελλάδα, τη Σερβία, Αγγλία και τις Η.Π.Α. (εδεικτική αναφορά: 15th Biennale of Young Artists στη Θεσσαλονίκη, Intererant Performance Art Festival στη Νέα Υόρκη 2012,στο Φεστιβάλ Αισχύλεια στην Ελευσίνα 2012, στην Γκαλερί Μahmad projects, Λονδίνο 2016, περφόρμανς με αφορμή το ταξίδι του λεωφορείου της Άμεσης Δημοκρατίας με τους μαθητές του Joseph Beuys από τη Γερμανία στην Αθήνα 2009). Η δουλειά του έχει βραβευτεί από διάφορα ιδρύματα.

Σπούδασε ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών από το 2005 μέχρι το 2011 με καθηγητές τους Τ. Πατρασκίδη, Π. Χαραλάμπους, Ζ. Αρβανίτη και Β. Καζάκο. Το 2009
παρακολούθησε στο Central Saint Martins, στο Λονδίνο, το τμήμα MA Performance Design and Practice με υποτροφία Erasmus.
Έχει πραγματοποιήσει μία ατομική έκθεση και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές σε γκαλερί και μουσεία. Εργάζεται ως εικαστικός και ως εκπαιδευτικός και είναι μέλος του ΕΕΤΕ από το 2011. Σχεδιάζει και παρουσιάζει πολλά εκπαιδευτικά εικαστικά προγράμματα για παιδιά και ενήλικες, συνεργαζόμενη με σχολεία, εκπαιδευτικές δομές, δήμους και ιδρύματα.

Το Fay’s Control σας προσκαλεί την Δευτέρα 10 Ιουνίου στα εγκαίνια της έκθεσης naturalis, 19.00′-21.00′ στο Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας.
Ώρες 10-2 το πρωί, κάθε μέρα Σάββατο και Κυριακή.
Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας. Λεβίδου 13. Κηφισιά